Bridgwater – część 8

Emery Hawkins (30 kwietnia 1912-czerwiec 1989), amerykański animator, który pracował w wielu studiach w złoty wiek animacji, w tym Disney, Screen Gems, Walter Lantz, Warner Bros, i UPA. Jego najbardziej znanym dziełem jest niewątpliwie House cleaning Bridgwater kreskówek Woody Woodpecker, że pracował w latach 1940. Wraz z Art Heinemann, Hawkins pomógł przeprojektowanie Woody i stał się bardziej opływowy, jak większość innych postaci z House cleaning Bridgwater kreskówek tworzonych w innych studiach w tym czasie pracował również animowane z rówieśnikami Art Babbitt i Ken Harris niedokończone Richard Williams anime Thief i szewca. Hawkins rozwiniętych choroby Alzheimera w późniejszym wieku i został zmuszony House cleaning Bridgwater do przejścia na emeryturę, zmarł w 1989 roku w wieku 77 lat. Hawkins był znany przez wielu jego rówieśników na jego szybkość, w którym animowane sceny zakończeniu dość szybko, ale z doskonałości, Hawkins (wraz z Art Babbitt, Ken Harris i Grim Natwick) jest stale wymienione w książce Richarda Williamsa Animatora Survival Kit .

Harris najsłynniejszych praca w Warner Bros Kreskówki pod nadzorem dyrektora Chuck Jones, tego stowarzyszenia zaczęli w 1936 roku i trwała do 1962 roku. Jones opisał go jako “… wirtuoza. Ken Harris to wszystko.” Po Jones opuścił Warnera, Harris współpracował z byłym animator Phil Monroe na dwa rysunki przed Warner Bros zamknęła dział kreskówek. W 1963 roku Harris pracował krótko Friz Freleng na tytuły oryginalne Różowa Pantera, to dla Hanna-Barbera na House cleaning Bridgwater swój pierwszy film fabularny Hey There To Yogi Bear! (1964), a następnie powrócił Jones w MGM przez trzy lata. Po pracy jako animator w Jak Grinch Stole Christmas! (1966) – reż Jones, wieloletni przyjaciel dr Seuss – Harris pojawił się w studiu niezależnych animator Richard Williams w Londynie. Tam służył jako mentor Richarda, jak i jego pracowników. Harris ma na swoim koncie z Richardem zawarte A Christmas Carol (1971) – jako animator Ebenezer Scrooge – otwarcie tytuły The Return of the Pink Panther (1975), i wciąż niedokończony film animowany The Thief i szewca (animowanie Złodziej tytuł, który jest bardzo przypominający House cleaning Bridgwater wcześniejsze prace Kena animacji Wile E. Coyote dla Jones).

Wśród wielu scen Harris animowane: Mama Niedźwiedź robi skandaliczne stepować (które Chuck Jones, reżyser filmów animowanych, i który był długoletnim współpracownikiem Harris “, powiedział, był inspirowany przez Mike maltański”, który naprawdę może tańczyć w ten sposób “) w Niedźwiedź dla karania, Wile E. Coyote pigułki zużywa trzęsienie ziemi w Hopalong wypadku, jak również długich sekwencji tanecznych w Co znajduje się Opera, Doc?.

Yoni Goodman (hebr.: יוני גודמן) (ur. 1976) jest izraelskim animator. Goodman rozpoczął swoją karierę jako ilustrator i projektant graficzny, pracujący dla dwóch największych gazet w Izraelu, Maariw i Haaretz. W 1998 roku, studiował na wydziale komunikacji wizualnej w Bezalel Academy of Arts and Design w Jerozolimie, na kierunku animacji. Po ukończeniu studiów w 2002 House cleaning Bridgwater roku, Yoni pracował jako animator i ilustrator freelancer, praca na reklamy, krótkie filmy i klipy, jak również nauczanie animację w Akademii Bezalel Sztuki i Projektowania. W 2004 roku, Yoni pracował jako reżyser animacji serial dokumentalny Ari Folman jest materiał, że miłość jest zrobione. Współpracy Folman i Goodman nadal z Yoni jako reżyser filmów animowanych w słynnym filmie Waltz Ari Folman film z Baszirem. Goodman opracował także Adobe Flash technika wycinków House cleaning Bridgwater do filmu. W 2009 roku zrobił kilka krótkometrażowych filmów dla organizacji praw człowieka, w szczególności krótki film Strefa zamknięta, protestując przeciwko blokadzie Strefy Gazy. [1] [2] Yoni pracował także jako reżyser animacji krótkiego filmu z upominkami, [3] w reżyserii przez Ari Mark. On ma się rozpocząć jego rolę jako reżyser filmów animowanych dla przyszłych funkcji Ari Folman w “Kongres futurologiczny”, na podstawie powieści Stanisława Lema.

Yoni Goodman (hebr.: יוני גודמן) (ur. 1976) jest izraelskim animator. Goodman rozpoczął swoją karierę jako ilustrator i projektant graficzny, pracujący dla dwóch największych gazet w Izraelu, Maariw i Haaretz. W 1998 roku, studiował na wydziale komunikacji wizualnej w Bezalel Academy of Arts and Design w Jerozolimie, na kierunku animacji. Po ukończeniu studiów House cleaning Bridgwater w 2002 roku, Yoni pracował jako animator i ilustrator freelancer, praca na reklamy, krótkie filmy i klipy, jak również nauczanie animację w Akademii Bezalel Sztuki i Projektowania. W 2004 roku, Yoni pracował jako reżyser animacji serial dokumentalny Ari Folman jest materiał, że miłość jest zrobione. Współpracy Folman i Goodman nadal z Yoni jako reżyser filmów animowanych w słynnym filmie Waltz Ari Folman film z Baszirem. Goodman opracował także Adobe Flash technika wycinków do filmu. W 2009 roku zrobił kilka krótkometrażowych filmów dla organizacji praw człowieka, w szczególności krótki film House cleaning Bridgwater Strefa zamknięta, protestując przeciwko blokadzie Strefy Gazy. [1] [2] Yoni pracował także jako reżyser animacji krótkiego filmu z upominkami, [3] w reżyserii przez Ari Mark. On ma się rozpocząć jego rolę jako reżyser filmów animowanych dla przyszłych funkcji Ari Folman w “Kongres futurologiczny”, na podstawie powieści Stanisława Lema.

W 1929 roku, Gillett dołączył do Walt Disney Studio, gdzie rozpoczął się przede wszystkim w pracy na Mickey Mouse spodenki kreskówki. [1] Jednakże, w 1930 roku w reżyserii Cannibal Kapary, pierwszy z 15 Silly Symphonies spodenki na swoim koncie.Spodenki w reżyserii Gillett składał się z dwóch laureatów nagrody Akademii (kwiaty i House cleaning Bridgwater drzewa i Trzy Świnki), a także ciekawe ważnych nowatorskich rozwiązań, takich jak wprowadzenie znaku Plutona i pierwszy film animowany będzie produkowany w pełnym kolorze trzy taśmy Technicolor. Ze względu na sukces Three Little Pigs, Gillett został zwerbowany do uruchomienia Van Beuren Studios w 1934 roku. Pracując w Van Beuren Studios, Gillett kierował Technicolor Rainbow Parade animowanych filmów krótkometrażowych m.in. Molly Moo-Cow, Folks Toonerville i kilka kolorów Felix bajki Cat. [1] Kiedy House cleaning Bridgwater to studio zamknięte w 1936 roku, Gillett wróciła do Disney’a. Przeniósł się do Walter Lantz Productions w 1938 roku, gdzie wyreżyserował i napisał bajki, czasem pod pseudonimem “Gil Burton”. Gillett lewo działalności animacji w 1940 roku.

Mike Gabriel, amerykański animator i reżyser, najbardziej znany z pracy w Walt Disney Animation Studios i jako współ-dyrektorem filmów Disney Ratownicy Down Under (1990) i Pocahontas (1995). [1] Gabriel studiował w postaci program animacji w California Institute of the Arts. Karierę rozpoczął jako animator Disneya w 1982 roku animowany Fun krótkie z Future Pan. Był prowadzony w ramach programu szkolenia Eric House cleaning Bridgwater Larson, [2] i udał się do pracy w 1985 r. funkcję Cauldron Black. Pracował także jako animator w The Great Mouse Detective (1986) oraz Oliver and Company (1988). Hendel Butoy dołączył Gabriel bezpośredniego Ratownicy Down Under, kontynuacja udanego 1977 filmów Disney Ratownicy, a Eric Goldberg i Gabriel współpracował na Pocahontas. W 2004 r. Gabriel skierowane House cleaning Bridgwater krótki film animowany Disneya pt Lorenzo, hybryda animacji tradycyjną i komputerową o leniwym kocie, który czaru na jego ogon, który zmusza go do tanga z nim. [3] [4] Lorenzo został nominowany do 2005 r. do Oscara za Najlepszy Film Animowany. [5] To było również w Show of Shows Animation w 2004 roku.

Will Finn, amerykański animator, aktor głosowy i reżyser. Jego praca w animacji zawiera znaki z Disney i Don Bluth filmów takich jak The Secret of NIMH, Oliver & Company, a Pocahontas. Jego bohaterowie to Laverne (Dzwonnik z Notre Dame), Jago (Aladdin), a Cogsworth (Beauty and the Beast). Finn współscenarzystą i współreżyserem filmu w 2004 Home on the Range i zrobił kilka głos działając Kurczak Mały. W 2006 roku Finn kierował komputer animowany Hammy Przygoda Boomerang, spin-off z Skok przez płot. Asafa Fipke jest scenarzysta / reżyser / producent i twórca animacji Storm Hawks serii, który jest wykonany przez studio animacji był współzałożycielem, Nerd Korpusu House cleaning Bridgwater Entertainment, we współpracy z Cartoon Network i YTV. Fipke pracował nad projektami animacji komputerowej dla ponad dziesięciu lat, począwszy od jego zatrudnienia w Mainframe Entertainment, gdzie pracował przy takich serii jak Wars Beast (jako producent) oraz maszyn Beast (jako producent i nadzorowanie scenograf). Ponadto zajmował się produkcjami dla ReBoot z 2000 r. serii Action Man, House cleaning Bridgwater adaptacja TV Heavy Gear, Max Steel i Barbie w Dziadku do orzechów. W 2002 roku założył Fipke Nerd Korpusu Rozrywka w Vancouver, wraz z innymi animacji producent Chuck Johnson. To pierwszy serial animowany, Dragon Booster, wygrał Fipke nagrodę Gemini za najlepszy program rozrywkowy lub serii w roku 2005 i nominację do nagrody Leo w tej samej kategorii w 2006 roku.